Chicano
Chicano ou Chicana é uma identidade étnica adotada por mexicano-americanos que surgiu a partir do Movimento chicano.
A etimologia do termo Chicano é objeto de debate entre historiadores. Alguns acreditam que Chicano seja um derivado em espanhol da palavra náuatle Mexitli [en]. Mexitli fazia parte da expressão Huitzilopochtli Mexitli, uma referência à migração histórica dos Mexica de sua terra natal, Aztlán, para o Vale do México. Mexitli é a raiz da palavra Mexica, que se refere ao Mexica, e sua forma singular Mexihcatl (/meːˈʃiʔkat͡ɬ/). O x em Mexihcatl representa um som /ʃ/ ou sh tanto em náuatle quanto no espanhol moderno inicial, enquanto a oclusiva glotal no meio da palavra náuatle desapareceu. O termo Chicano pode derivar da perda da sílaba inicial de Mexicano (mexicano). Segundo Villanueva, "dado que a velar (x) é um fonema palatal (S) com a grafia (sh)," de acordo com o sistema fonológico indígena dos Mexicas ("Meshicas"), tornar-se-ia "Meshicano" ou "Mechicano". Nesta explicação, Chicano vem do "xicano" em "Mexicano". Alguns chicanos substituem o Ch pela letra X, ou Xicano, para recuperar o som sh do náuatle. As duas primeiras sílabas de Xicano são, portanto, em náuatle, enquanto a última sílaba é castelhana.
Primeiros registros de uso
A cidade de Chicana foi mostrada no mapa do Novo Mundo de Gutiérrez de 1562 [es] perto da foz do rio Colorado, provavelmente de origem pré-colombiana. A cidade apareceu novamente no Desegno del Discoperto Della Nova Franza, um mapa francês de 1566 por Paolo Forlani. Roberto Cintli Rodríguez [en] localiza a cidade de Chicana na foz do rio Colorado, perto da atual Yuma, Arizona. Um mapa do século XVIII das missões de Naiarite usou o nome Xicana para uma cidade perto do mesmo local de Chicana, considerado o uso mais antigo registrado desse termo. Uma canhoneira, a Chicana, foi vendida em 1857 a José Maria Carvajal para transportar armas no rio Grande. A empresa King and Kenedy apresentou um comprovante à Comissão Conjunta de Reivindicações dos Estados Unidos em 1870 para cobrir os custos da conversão dessa canhoneira de um navio a vapor de passageiros. Não há explicação conhecida para o nome do barco.
Ressignificação do termo
Na década de 1940, o termo Chicano foi reapropriado pelos jovens Pachuco [en] como uma expressão de desafio à sociedade anglo-americana. Naquela época, Chicano era usado entre falantes de inglês e espanhol como um termo classista e racista para se referir a mexicanos-americanos da classe trabalhadora em bairros de língua espanhola. No México, o termo era usado junto com Pocho [es] "para ridicularizar mexicanos vivendo nos Estados Unidos, especialmente seus filhos nascidos nos EUA, por perderem sua cultura, costumes e língua". O antropólogo mexicano Manuel Gamio [en] relatou em 1930 que Chicamo (com m) era usado como um termo depreciativo por texanos hispânicos para imigrantes mexicanos recém-chegados, deslocados durante a Revolução Mexicana no início do século XX.
Movimento chicano
O termo Chicano foi amplamente ressignificado nas décadas de 1960 e 1970 durante o Movimento chicano para afirmar uma identidade étnica, política e cultural distinta que resistia à assimilação à cultura mainstream americana, ao racismo sistemático, aos estereótipos, ao colonialismo e ao estado-nação americano. A identidade chicana foi estruturada em torno de sete temas: unidade, economia, educação, instituições, autodefesa, cultura e libertação política, buscando superar divisões regionais e de classe. A noção de Aztlán, uma pátria mítica considerada localizada no sudoeste dos Estados Unidos, mobilizou mexicano-americanos para ações sociais e políticas. O termo Chicano tornou-se um termo unificador para mestiços. O termo Xicano também foi utilizado na década de 1970.
Xicanisma
O Xicanisma foi cunhado por Ana Castillo em Massacre of the Dreamers (1994) como um reconhecimento de uma mudança na consciência desde o Movimento chicano e para revigorar o feminismo chicano. O objetivo do Xicanisma não é substituir o patriarcalismo pelo matriarcalismo, mas criar "uma sociedade não materialista e não exploradora na qual princípios femininos de cuidado e comunidade prevaleçam"; onde o feminino seja reinserido em nossa consciência em vez de subordinado pela colonização. O X reflete o som Sh em línguas mesoamericanas (como Tlaxcala, pronunciado Tlash-KAH-lah), e, por isso, foi marcado com a letra X. Mais do que uma letra, o X no Xicanisma também é um símbolo para representar estar em uma cruzamento literal ou incorporar a hibridização.
Mexicano-Americano
Na década de 1930, "líderes comunitários promoveram o termo mexicano-americano para transmitir uma ideologia assimilacionista enfatizando a identidade branca", como observou o jurista Ian Haney López [en]. Lisa Y. Ramos argumenta que "esse fenômeno demonstra por que nenhum esforço de direitos civis preto-marrom emergiu antes da década de 1960". Jovens chicanos rejeitaram as aspirações raciais de assimilação à sociedade anglo-americana da geração anterior e desenvolveram uma "cultura Pachuco [en] que não se identificava nem como mexicana nem como americana". No Movimento chicano, surgiram possibilidades para a unidade Black-brown [en]: "Chicanos se definiram como membros orgulhosos de uma raça marrom, rejeitando assim não apenas a orientação assimilacionista da geração anterior, mas também suas pretensões raciais". Líderes chicanos colaboraram com líderes e ativistas do movimento pelo poder negro. Os mexicano-americanos insistiam que os mexicanos eram brancos, enquanto os chicanos abraçavam ser não-brancos e o desenvolvimento do orgulho marrom.
Hispânico
Derivado etimologicamente da palavra espanhola "Hispano", que remete ao termo latino Hispânia, usado para a Península Ibérica durante a República Romana, o termo hispânico é uma tradução anglicizada da palavra espanhola "Hispano". O termo Hispano é comumente usado no mundo hispanófono para se referir a "Hispanohablantes" (falantes de espanhol), "Hispanoamérica" (América Hispânica) e "Hispanos" quando se refere ao imaginário social mais amplo compartilhado por muitas pessoas nas Américas descendentes de famílias espanholas. O termo Hispano [en] é comumente usado nos estados dos EUA do Novo México, Texas e Colorado, assim como no México e outros países hispano-americanos, quando se refere ao mundo hispanófono, frequentemente chamado de "América Latina". Após o declínio do Movimento chicano, o termo hispânico foi definido pela primeira vez pelo Escritório Federal de Gestão e Orçamento [en] (OMB) dos EUA na Diretiva nº 15 de 1977 como "uma pessoa de origem mexicana, dominicana, porto-riquenha, cubana, centro-americana ou sul-americana ou de outra cultura espanhola ou origem, independentemente da raça". O termo foi promovido por elites políticas mexicano-americanas para incentivar a assimilação cultural à cultura mainstream e se afastar do Chicanismo [en]. O surgimento da identidade hispânica acompanhou a era emergente de conservadorismo político e cultural nos Estados Unidos durante a década de 1980.
A identidade chicana reflete elementos de hibridismo étnico, político, cultural e indígena. As características que compõem a identidade chicana podem ser expressas de maneiras distintas por diferentes indivíduos. Armando Rendón escreveu no Chicano Manifesto (1971): "Eu sou chicano. O que isso significa para mim pode ser diferente do que significa para você." Benjamin Alire Sáenz afirmou: "Não existe uma única voz chicana: há apenas vozes chicanas." Essa identidade pode ser ambígua, como ilustrado na peça A Bowl of Beings (1991), do grupo Culture Clash [en], em que um "ativista de poltrona" exclama, em resposta à demanda de Che Guevara por uma definição de "chicano": "Eu ainda não sei!" Muitos chicanos se percebem como "nem daqui, nem de lá", ou seja, nem completamente dos Estados Unidos, nem do México. Juan Bruce-Novoa escreveu em 1990: "Um chicano vive no espaço entre o hífen em mexicano-americano." Ser chicano pode representar o desafio de ser institucionalmente pressionado a se assimilar à sociedade anglo-dominada dos Estados Unidos, enquanto mantém o senso cultural desenvolvido como uma criança mexicana nascida nos EUA, com raízes latino-americanas. Rafael Pérez-Torres escreveu: "Não se pode mais afirmar a totalidade de um sujeito chicano... É ilusório negar a qualidade nômade da comunidade chicana, uma comunidade em fluxo que, ainda assim, sobrevive e, por meio da sobrevivência, se afirma."
Identidade étnica
A identidade chicana é uma forma de mexicanos-americanos afirmarem solidariedade étnica e o "Orgulho Moreno". O boxeador Rodolfo Gonzales [en] foi um dos primeiros a reivindicar o termo dessa maneira. Esse movimento de "Orgulho Moreno" se estabeleceu ao lado do movimento Black is Beautiful. A identidade chicana emergiu como um símbolo de orgulho por não se identificar com uma imagem branca ou europeia. Ela desafiou a designação do censo dos EUA de "Brancos com Sobrenomes Espanhóis", usada na década de 1950. Os chicanos afirmaram seu orgulho étnico em um período em que a assimilação mexicana à cultura americana era promovida pelo governo dos EUA. Ian Haney López [en] argumenta que isso servia aos "interesses anglo-americanos", que classificavam mexicanos como brancos para negar o racismo contra eles.
Identidade política
A identidade política chicana desenvolveu-se a partir da reverência à resistência dos pachucos na década de 1940. Luis Valdez [en] escreveu que "a determinação e o orgulho dos pachucos cresceram durante os anos 1950 e deram impulso ao Movimento chicano dos anos 1960... Naquela época, a consciência política despertada pelos Revoltas dos Zoot Suits [en] evoluiu para um movimento que logo publicaria o Manifesto Chicano — uma plataforma detalhada de ativismo político." Nos anos 1960, a figura do pachuco "emergiu como um ícone de resistência na produção cultural chicana." A pachuca não era vista com o mesmo status. Catherine Ramírez atribui isso à interpretação da pachuca como um símbolo de "feminilidade dissidente, masculinidade feminina e, em alguns casos, sexualidade lésbica."
Identidade cultural
A identidade chicana representa uma cultura que não é totalmente "americana" nem "mexicana". A cultura chicana incorpora a natureza "intermediária" da hibridismo cultural [en]. Aspectos centrais da cultura chicana incluem lowriding, hip hop, rock [en], arte de grafite, teatro, muralismo [en], artes visuais, literatura, poesia e muito mais. Celebridades, artistas e atores/atrizes mexicano-americanos ajudam a destacar a cultura chicana e contribuem para sua crescente influência na cultura pop americana. Hoje, é possível encontrar chicanos em todos os tipos de profissões e ofícios. Subculturas notáveis incluem as subculturas cholo, pachuca, pachuco e pinto. A cultura chicana teve influência internacional, com clubes de carros lowrider no Brasil e na Inglaterra, música e cultura jovem no Japão, jovens māori adaptando bicicletas lowrider e adotando o estilo cholo, e intelectuais na França "abraçando as qualidades desterritorializantes da subjetividade chicana."
Identidade indígena
A identidade chicana funciona como uma forma de reivindicar a ancestralidade indígena americana, muitas vezes indígena mexicana, para formar uma identidade distinta da identidade europeia, apesar de alguns chicanos terem ascendência europeia parcial — como uma maneira de resistir e subverter a dominação colonial. Em vez de fazer parte da cultura americana europeia [en], Alicia Gaspar de Alba [en] referiu-se ao chicanismo como uma "cultura alter-nativa, uma outra cultura americana indígena à base territorial agora conhecida como Oeste e Sudoeste dos Estados Unidos." Embora influenciada por sistemas e estruturas impostos por colonizadores, Alba refere-se à cultura chicana como "não imigrante, mas nativa, não estrangeira, mas colonizada, não alienígena, mas diferente da hegemonia predominante da América branca."
Anti-imperialismo e solidariedade internacional
Durante a Segunda Guerra Mundial, jovens chicanos foram alvos de militares brancos, que desprezavam sua "indiferença fria e calculada em relação à guerra, assim como uma postura cada vez mais desafiadora em relação aos brancos em geral". O historiador Robin Kelley [en] afirma que isso "irritava os militares brancos ao extremo". Durante os Revoltas dos Zoot Suits [en] (1943), a raiva branca explodiu em Los Angeles, que "se tornou o local de ataques racistas contra jovens negros e chicanos, durante os quais soldados brancos se envolveram no que equivalia a um despir ritualizado do zoot." Os zoot suits eram um símbolo de resistência coletiva entre jovens chicanos e negros contra a segregação na cidade e contra a participação na guerra. Muitos zoot-suiters chicanos e negros praticaram a evasão ao alistamento militar porque sentiam que era hipócrita esperar que lutassem pela "democracia" no exterior enquanto enfrentavam racismo e opressão diariamente nos EUA.
Organização trabalhista contra a exploração capitalista
Organizadores trabalhistas chicanos e mexicanos desempenharam um papel ativo em greves trabalhistas notáveis desde o início do século 20, incluindo a Greve de Oxnard de 1903 [en], a Greve da Pacific Electric Railway de 1903 [en], a Greve dos Bondes de Los Angeles de 1919 [en], a Greve dos Melões de 1928 [en], as Greves agrícolas da Califórnia de 1933 [en] e a greve agrícola de Ventura de 1941, enfrentaram deportações em massa como forma de fura-greve na Deportação de Bisbee [en] de 1917 e na Repatriação mexicana (1929–1936), e experimentaram tensões entre si durante o Programa Bracero [en] (1942–1964). Embora os organizadores trabalhistas tenham sido assediados, sabotados e reprimidos, às vezes por meio de táticas bélicas de proprietários capitalistas, que se engajavam em relações trabalhistas coercitivas e colaboravam com e recebiam apoio da polícia local e organizações comunitárias, trabalhadores chicanos e mexicanos, particularmente na agricultura, estiveram envolvidos em amplas atividades de sindicalização desde os anos 1930.
Desafios no sistema educacional
Os chicanos frequentemente enfrentam dificuldades no sistema educacional dos Estados Unidos, como a exclusão nos currículos escolares e a desvalorização como estudantes. Alguns chicanos consideram as escolas instituições coloniais que exercem controle sobre estudantes colonizados, ensinando-os a idealizar a cultura estadunidense e a desenvolver uma autoimagem negativa de si mesmos e de suas visões de mundo. A segregação escolar [en] entre estudantes mexicanos e brancos só foi legalmente encerrada no final da década de 1940. Em Condado de Orange, Califórnia, 80% dos estudantes mexicanos só podiam frequentar escolas que ensinavam habilidades manuais, como jardinagem, fabricação de sapatos, ferraria e carpintaria para meninos mexicanos, e costura e tarefas domésticas para meninas mexicanas. As escolas para brancos focavam na preparação acadêmica. Quando Sylvia Mendez [en] foi orientada a frequentar uma escola mexicana, seus pais abriram um processo judicial (caso Mendez v. Westminster [en], de 1947) e venceram.
Rejeição das fronteiras
O conceito chicano de sin fronteras rejeita a ideia de fronteiras. Alguns argumentaram que o Tratado de Guadalupe Hidalgo de 1848 transformou a região do Rio Grande de um rico centro cultural em uma fronteira rígida, mal aplicada pelo governo dos Estados Unidos. No final da Guerra Mexicano-Americana, 80.000 pessoas de origem espanhola-mexicana-indígena foram forçadas a se integrar aos Estados Unidos. Alguns chicanos se identificaram com a ideia de Aztlán, que celebrava um tempo anterior à divisão territorial e rejeitava a categorização de "imigrante/estrangeiro" pela sociedade anglo. Ativistas chicanos defenderam o unionismo entre mexicanos e chicanos em ambos os lados da fronteira.
Criminalização
A imagem do mexicano no século XIX e início do século XX nos EUA era a do "bandido mexicano sujo" ou bandito, percebido como criminoso devido à ancestralidade mestiça e ao "sangue indígena". Essa retórica alimentou o sentimento antimexicano entre os brancos, levando a muitos linchamentos de mexicanos no período como um ato de violência racista. Um dos maiores massacres de mexicanos foi conhecido como La Matanza no Texas, onde centenas de mexicanos foram linchados por multidões brancas. Muitos brancos viam os mexicanos como inerentemente criminosos, o que associavam à sua ancestralidade indígena. O historiador branco Walter P. Webb [en] escreveu em 1935: "há uma crueldade na natureza mexicana... essa crueldade pode ser uma herança dos espanhóis e da Inquisição; pode, e certamente deve, ser parcialmente atribuída ao sangue indígena".
Gênero e sexualidade
As chicanas frequentemente enfrentam objetificação na sociedade anglo, sendo percebidas como "exóticas", "lascivas" e "sensuais" desde muito jovens, enquanto também enfrentam depreciação como "descalças", "grávidas", "escuras" e "de classe baixa". Essas percepções na sociedade criam numerosos efeitos sociológicos e psicológicos negativos, como dietas excessivas e transtornos alimentares. As mídias sociais podem intensificar esses estereótipos de mulheres e meninas chicanas. Numerosos estudos descobriram que as chicanas experimentam níveis elevados de estresse devido às expectativas sexuais da sociedade, bem como de seus pais e famílias. Embora muitas jovens chicanas desejem uma conversa aberta sobre papéis de gênero, sexualidade e saúde mental, esses temas frequentemente não são discutidos abertamente nas famílias chicanas, o que perpetua práticas inseguras e destrutivas. Enquanto as chicanas jovens são objetificadas, as chicanas de meia-idade relatam sentimentos de invisibilidade, dizendo que se sentem presas em equilibrar obrigações familiares com seus pais e filhos enquanto tentam criar um espaço para seus próprios desejos sexuais. A expectativa de que as chicanas devam ser "protegidas" pelos chicanos também pode restringir sua agência e mobilidade.
Saúde mental
Chicanos frequentemente recorrem tanto à assistência médica biomédica ocidental quanto às práticas de saúde indígenas ao lidar com traumas ou doenças. A colonização demonstra ter causado sofrimento psicológico em comunidades indígenas. O trauma intergeracional, aliado ao racismo e aos sistemas institucionalizados de opressão, impacta negativamente a saúde mental de chicanos e latinos. Mexicanos-americanos têm três vezes mais probabilidade de viver em situação de pobreza do que americanos de origem europeia. Jovens adolescentes chicanos apresentam altas taxas de depressão e transtorno de ansiedade. Adolescentes chicanas têm taxas mais elevadas de depressão e ideação suicida em comparação com seus pares de origem europeia ou afro-americana. Adolescentes chicanos também enfrentam altas taxas de homicídio e suicídio. Jovens chicanos de dez a dezessete anos correm maior risco de transtornos de humor e ansiedade do que seus pares. Pesquisadores apontam que as razões para isso não são claras devido à escassez de estudos sobre jovens chicanos, mas fatores como trauma intergeracional, estresse de aculturação e dinâmicas familiares são considerados contribuintes.
Espiritualidade
A espiritualidade chicana é descrita como um processo de jornada para unificar a consciência com propósitos de unidade cultural e justiça social. Ela integra diversos elementos, sendo híbrida por natureza. A pesquisadora Regina M. Marchi afirma que a espiritualidade chicana "enfatiza elementos de luta, processo e política, com o objetivo de criar uma unidade de consciência para promover o desenvolvimento social e a ação política". Lara Medina e Martha R. Gonzales explicam que "reivindicar e reconstruir nossa espiritualidade com base em epistemologias não ocidentais é central para nosso processo de descolonização, especialmente nestes tempos preocupantes de incessante eurocentrismo, heteronormatividade, patriarcado, misoginia, injustiça racial, ganância capitalista global e mudanças climáticas globais desastrosas". Assim, alguns estudiosos afirmam que a espiritualidade chicana deve envolver o estudo de Modos de Conhecimento Indígena (IWOK, na sigla em inglês). O grupo Circulo de Hombres em San Diego, Califórnia, promove a cura espiritual de homens chicanos, latinos e indígenas "expondo-os a referenciais baseados em indígenas, permitindo que homens desse grupo cultural se curem e se reumanizem por meio de conceitos e ensinamentos indígenas maia-nahua", ajudando-os a processar trauma intergeracional e desumanização decorrentes da colonização. Um estudo sobre o grupo relatou que a reconexão com visões de mundo indígenas foi extremamente bem-sucedida na cura de homens chicanos, latinos e indígenas. Como afirmou Jesus Mendoza, "nossos corpos lembram nossas raízes indígenas e exigem que abramos nossas mentes, corações e almas para nossa realidade".
A diversidade da produção cultural chicana é vasta. Guillermo Gómez-Peña [en] escreveu que a complexidade e diversidade da comunidade chicana incluem influências de América Central, Caribe, Afro-americanos, e Americanos-asiáticos [en] que se integraram às comunidades chicanas, assim como queer de cor [en]. Muitos artistas chicanos continuam a questionar "noções convencionais e estáticas de Chicanismo", enquanto outros seguem tradições culturais mais convencionais.
Cinema
O cinema chicano tem sido marginalizado desde seu surgimento, estabelecido na década de 1960. O status geralmente marginal dos chicanos na indústria cinematográfica significa que muitos filmes chicanos não são lançados com ampla distribuição teatral. O cinema chicano surgiu da criação de peças políticas e documentários. Isso incluiu Yo Soy Joaquín (1969) de El Teatro Campesino [en], El Corrido (1976) de Luis Valdez [en], e Please, Don't Bury Me Alive! (1976) de Efraín Gutiérrez [en], este último considerado o primeiro longa-metragem chicano. Surgiram então docudramas como Agueda Martínez (1977) de Esperanza Vasquez, Raíces de Sangre (1977) de Jesús Salvador Treviño [en], e ¡Alambrista! (1977) de Robert M. Young. Seguiram-se Zoot Suit [en] (1981) de Luis Valdez, The Ballad of Gregorio Cortez (1982) de Young, My Family/Mi familia (1995) e Selena (1997) de Gregory Nava [en], e Real Women Have Curves (2002) de Josefina López [en]. Filmes chicanos continuam a ser considerados um nicho na indústria cinematográfica, sem alcançar sucesso comercial mainstream. No entanto, esses filmes têm sido influentes na formação da autopercepção dos chicanos.
Literatura
A literatura chicano [en] tende a desafiar a narrativa dominante, enquanto abraça noções de hibridismo, incluindo o uso de Spanglish e a mistura de formas de gênero, como ficção e autobiografia. O romance Pocho (1959), de José Antonio Villarreal [en], é amplamente reconhecido como o primeiro grande romance chicano. O poeta Alurista [en] escreveu que a literatura chicana desempenha um papel importante ao combater narrativas da cultura anglo-saxônica branca protestante que buscavam "manter os mexicanos em seu lugar". Yo Soy Joaquín de Rodolfo "Corky" Gonzales é um dos primeiros exemplos de poesia chicano [en] explícita. Outros poemas influentes incluem "El Louie" de José Montoya [en] e "Stupid America" de Abelardo "Lalo" Delgado [en]. Em 1967, Octavio Romano fundou a Tonatiuh-Quinto Sol Publications [en], a primeira editora dedicada à publicação chicana. O romance Chicano (1970), de Richard Vasquez [en], foi o primeiro romance sobre mexicanos-americanos lançado por uma grande editora. Amplamente lido em escolas secundárias e universidades na década de 1970, é agora reconhecido como um romance inovador.
Música
Lalo Guerrero [en] foi aclamado como o "pai da música chicana". A partir da década de 1930, ele compôs canções nos gêneros big band e swing, expandindo-se para gêneros tradicionais da música do México. Durante a campanha pelos direitos dos trabalhadores rurais [en], ele escreveu músicas em apoio a César Chávez e aos Sindicato dos Trabalhadores Rurais dos Estados Unidos [en]. Outros músicos notáveis incluem Selena, que cantava uma mistura de música mexicana, tejana e pop americana, falecida em 1995 aos 23 anos; Zack de la Rocha, ativista social e vocalista principal do Rage Against the Machine; e Los Lonely Boys [en], uma banda de rock country ao estilo do Texas.
Artes performáticas
El Teatro Campesino [en] (Teatro dos Trabalhadores Rurais) foi fundado por Luis Valdez [en] e Agustin Lira em 1965 como o braço cultural dos UFW durante a Greve das Uvas de Delano. Todos os atores eram trabalhadores rurais e envolvidos na organização pelos direitos dos trabalhadores. Suas primeiras apresentações buscavam recrutar membros para o UFW e dissuadir fura-greves. Muitas apresentações iniciais não eram roteirizadas, sendo concebidas por meio de actos, nos quais um cenário era proposto para uma cena e o diálogo era simplesmente improvisado. A arte performática chicana continuou com o trabalho do grupo de comédia de Los Angeles Culture Clash [en], Guillermo Gómez-Peña [en], e Nao Bustamante [en], conhecida internacionalmente por suas peças de arte conceitual e como participante de Work of Art: The Next Great Artist [en]. A arte performática chicana tornou-se popular na década de 1970, misturando humor e pathos para um efeito tragicômico. Grupos como Asco [en] e a Royal Chicano Air Force [en] ilustraram esse aspecto da arte performática por meio de seu trabalho. O Asco (Espanhol para náusea ou desgosto), composto por Willie Herón [en], Gronk [en], Harry Gamboa Jr. [en], e Patssi Valdez [en], criou peças performáticas como o Walking Mural, caminhando pela Whittier Boulevard vestidos como "um mural multifacetado, uma árvore de Natal, e a Nossa Senhora de Guadalupe. O Asco continuou suas peças performáticas conceituais até 1987.
A tradição da arte visual chicana, assim como a identidade chicana, está fundamentada no empoderamento comunitário e na resistência à assimilação e à opressão. Antes da introdução das latas de spray, os "engraxates chicanos" usavam pincéis para marcar seus nomes nas paredes, demarcando seus espaços nas calçadas no início do século XX. A cultura de grafite pachuco em Los Angeles já estava "em pleno florescimento" nas décadas de 1930 e 1940, quando os pachucos desenvolveram sua placa, um "estilo de escrita caligráfica distinto" que influenciou o grafite contemporâneo de tagging [en]. O paño [en], uma forma de pinto arte (termo em caló para prisioneiros masculinos), utilizando caneta e lápis, surgiu na década de 1930, inicialmente usando lençóis e fronhas como telas. O paño foi descrito como rasquachismo [en], uma visão de mundo e método de criação artística chicano que faz o máximo com o mínimo.
Influência internacional
A cultura chicana tornou-se popular em algumas áreas internacionais, principalmente no Japão, Brasil e Tailândia. Ideias chicanas, como a hibridização chicana e a teoria das fronteiras [en], também encontraram influência, como na descolonialidade. Em São Paulo, a influência cultural chicana formou a subcultura "Cho-Low" (combinação de Cholo e Lowrider), que gerou um senso de orgulho cultural entre os jovens. A influência cultural chicana é forte no Japão, onde a cultura chicana ganhou força na década de 1980 e continuou a crescer com contribuições de Shin Miyata, Junichi Shimodaira, Miki Style, Night Tha Funksta e MoNa (Sad Girl). Miyata possui uma gravadora, Gold Barrio Records, que relança músicas chicanas. A moda chicana e outros aspectos culturais também foram adotados no Japão. Houve debates sobre se isso constitui apropriação cultural, com a maioria argumentando que é apreciação, não apropriação. Em uma entrevista sobre por que a cultura chicana é popular no Japão, dois defensores de longa data da cultura chicana no Japão concordaram que "não se trata do México ou da América: é uma qualidade sedutora única à natureza híbrida do chicano e impressa em todas as suas formas de arte resultantes, dos lowriders dos anos 80 aos vídeos do TikTok hoje, que as pessoas se relacionam e apreciam, não apenas no Japão, mas em todo o mundo".
