Arquitetura de Espanha

O termo pré-românico se refere à arte cristã depois da antiguidade clássica e antes da arte românica. Cobre realizações artísticas muito diversas, já que foram realizadas em séculos distintos e por culturas diferentes. O território espanhol tem uma grande variedade em arquitetura pré-românica: alguma de seus ramos, como a arquitetura asturiana, chegaram a um grande nível de refinamento para sua época e contexto cultural.

A arquitectura realizada pelos mudéjares que permaneceram em território cristão e que não se converteram é chamado de estilo mudéjar. Este estilo desenvolveu-se principalmente entre o século XII e XVI, com fortes influências do gosto e arte árabes, embora que adaptado às preferências dos senhores cristãos. Portanto, o mudéjar não é um estilo puro: combinam-se, frequentemente, técnicas e linguagem artísticas com outros estilos, dependendo do momento histórico. Assim, existe o mudéjar, mas também o mudéjar romântico, mudéjar gótico e mudéjar renascentista. O estilo mudéjar é uma simbiose de técnicas e formas de entender a arquitetura, resultado da convivência das culturas muçulmana, judia e cristã. Emergiu como estilo arquitetônico no século XII. É costume aceitar a ideia de que este estilo tem origem em Sahagún. Estendeu-se ao Reino de Leão, Toledo, um dos centros mais antigos e importantes, Ávila, Segóvia e mais tarde Andaluzia, também em especial a Sevilha e Granada. Em Toledo, são de destacar as sinagogas de Santa María la Blanca e de El Tránsito, ambas mudéjares, mas não cristãs. Em Sevilha, as casas de Alcázar, apesar de ser classificada como mudéjar, está mais relacionada com a arte nacérida, de Alhambra do que com a arte mudéjar, já que foram criados por arquitetos de Granada, com pouca influência cristã, trazidos por Pedro I de Castela. Também em Sevilha é de destacar a Casa de Pilatos.

O românico de desenvolveu inicialmente nos séculos X e XI, anterior à influência de Cluny, nos Pirenéus catalães e aragoneses, simultaneamente com o norte da Itália, no que se chamou «primeiro românico» ou «românico lombardo». É um estilo muito primitivo, cujas características são paredes grossas, falta de escultura e a presença de ornamentação rítmica com arcos, tipificada nas igrejas do La Vall de Boí (São Clemente de Tahull) e os mosteiros de San Pedro de Roda e Santa María de Ripoll. A arquitetura românica plena chegou com a influência de Cluny através do Caminho de Santiago, que finaliza na Catedral de Santiago de Compostela. O modelo de românico espanhol do século XII era a Catedral de Jaca, con seu plano e absides característicos da planta de peregrinação basada em São Sernim de Toulouse e o taqueado xadrez. Segundo avançavam os reinos cristãos para o sul, este modelo se estendeu pelas áreas reconquistadas com algumas variações. Os monastérios seguiram uma estrutura similar (Santo Domingo de Silos, em Burgos).

O estilo gótico teve início, em Espanha, devido à crescente comunicação e influência da Europa central e do norte durante o século XII, quando o românico tardio alternava com um estilo de transição, como é a arquitetura cisterciense, e com algumas expressões de gótico puro, como a Catedral de El Salvador de Ávila; esta e a Catedral de Santa María e San Julián de Cuenca são as mais precoces do estilo. O gótico pleno chega com toda a sua força através dos Caminhos de Santiago, no século XIII, com a criação de algumas das catedrais góticas mais puras, de influência francesa: as catedrais de Burgos, Leão e Toledo. Depois do século XIII, o estilo desenvolve, com variantes locais, como o gótico levantino e o gótico isabelino. O gótico levantino, que floresce no século XIV é caracterizado pelos seus feitos estruturais e a unificação do espaço, sendo as suas obras principais a Catedral de Santa Maria de Palma de Maiorca, a Lonja de la Seda, em Valência e a Igreja de Santa Maria do Mar, em Barcelona. Guillermo Bofill realizou na Catedral de Gerona algo arriscado, ao unificar as 3 naves da cabeceira em uma só.

Na Espanha, o Renascimento começou unido às formas góticas nas últimas décadas do século XV. O estilo começou a estender-se, sobretudo, nas mãos de arquitetos locais: é a razão de um estilo renascentista especificamente espanhol, que reuniu a influência da arquitetura do sul de Itália, às vezes proveniente de livros ilustrados e pinturas, com a tradição gótica e a idiossincrasia local. O novo estilo chama-se plateresco, devido às fachadas decoradas em excesso, que recordam aos intrincados trabalhos dos plateros. Ordens clássicas e motivos de castiçais (candelieri) combinam-se com liberdade em conjuntos simétricos. Neste contexto, o Palácio de Carlos V realizado por Pedro Machuca, em Granada, atingiu em grau inesperado dentro do renascimento mais avançado da época. O palácio pode ser definido como uma antecipação ao Maneirismo, devido ao seu domínio da linguagem clássica e seus êxitos estéticos rupturistas. Foi construído antes das principais obras de Miguel Angelo e Palladio. Sua influência foi muito limitada e mal entendida, as formas platerescas se impuseram no panorama geral.

Quando as influências barrocas italianas chegaram à Espanha, gradualmente substituíram no gosto popular ao sóbrio gosto classicista que havia estado em moda desde o século XVI. Já em 1667, as fachadas da Catedral de Granada de Alonso Cano e a de Jaén de Eufrasio López de Rojas indicam a facilidade de sua interpretação à maneira barroca dos motivos tradicionais das catedrais espanholas. O barroco local manteve raízes em Herrera e na construção tradicional em ladrilho, desenvolvida em Madri ao longo do século XVII (Plaza Mayor e Ayuntamiento de Madrid). Em contraste ao barroco da Europa setentrional, a arte espanhola da época busca agradar aos sentidos mais que ao intelecto. A família Churriguera, que se especializou em altares e retábulos, se rebelou contra a sobriedade do classicismo herreriano e promoveu um estilo intrincado, exagerado e quase caprichoso de decoração superficial, conhecido como Churrigueresco. Em meio século, converteram Salamanca em uma cidade churrigueresca exemplar.

A combinação de influências decorativas nativas do continente americano e dos árabes, com uma interpretação extremamente expressiva do churrigueresco, poderia explicar a variedade e intensidade do barroco nas colônias americanas da Espanha. Ainda mais que em seu equivalente espanhol, o barroco americano desenvolveu-se como estilo de decoração do estuque. Fachadas com torres gêmeas, em muitas catedrais nas Américas do século XVII, têm raízes medievais. O barroco pleno só aparece em 1664, quando os jesuítas construíram o seu santuário, na Praça de Armas, em Cusco. O barroco peruano é especialmente exuberante, evidência disso é o Mosteiro de São Francisco, em Lima (1673), que mostra uma fachada escura e muito intrincada entre as torres gêmeas de pedra local amarela. Ainda que o barroco rural das missões jesuíticas (estâncias) em Córdova (Argentina) seguiram o modelo de Il Gesù, estilos provinciais «mestiços» apareceram em Arequipa, Potosí e La Paz. No século XVIII os arquitetos da região se inspiraram na arte mudéjar da Espanha medieval. O estilo de fachada do barroco tardio surge pela primeira vez na Igreja de Nuestra Señora de La Merced em Lima (1697-1704). De forma similar, na Igreja de La Compañía, em Quito (1722-65), a fachada parece um retábulo ricamente esculpido com um excesso de colunas salomônicas.