Avatar: The Last Airbender
Avatar: The Last Airbender ou Avatar: The Legend of Aang é uma série de televisão animada norte-americana criada por Bryan Konietzko e Michael Dante DiMartino para o canal Nickelodeon. A produção possui três temporadas, exibidas originalmente nos Estados Unidos entre fevereiro de 2005 e julho de 2008. A história é ambientada em um mundo fictício inspirado em diversas culturas ásiaticas e árticas, no qual algumas pessoas possuem a habilidade de manipular os quatro elementos — água, terra, fogo e ar — por meio de técnicas conhecidas como "dominação" ou "dobras", influenciadas por artes marciais chinesas. A série apresenta um estilo visual que combina elementos do anime japonês com animação ocidental, além de referências culturais do Leste e Sudeste Asiático, dos povos inuítes e de sociedades indígenas das Américas.
Ambientação
Avatar: A Lenda de Aang é ambientada em um mundo que abriga humanos e animais híbridos, adjacente a um mundo espiritual paralelo. A civilização humana é dividida em quatro nações, cujos nomes são derivados dos quatro elementos clássicos: as Tribos da Água, o Reino da Terra, a Nação do Fogo, e os Nômades do Ar. Cada nação possui uma sociedade com sua própria cultura, distinta das demais, em que algumas pessoas conhecidas como "dominadores" (dominadores de água, dominadores de terra, dominadores de fogo e dominadores de ar) possuem a habilidade de telecineticamente manipular e controlar o elemento de sua nação utilizando artes marciais. O Avatar é a única pessoa com a habilidade de dominar todos os quatro elementos.
Enredo
No presente, um século após o início do conflito, a Nação do Fogo continua em guerra com as outras nações. Katara, uma dominadora de água da Tribo da Água do Sul, e seu irmão mais velho, Sokka, encontram e revivem Aang e Appa.[ep 6] Aang descobre sobre a guerra, e os dois irmãos juntam-se a ele para chegar à Tribo da Água do Norte, localizada no Polo Norte, onde ele e Katara podem aprender a dominar a água. O retorno de Aang atrai a atenção do Príncipe Zuko, o filho exilado do atual Senhor do Fogo Ozai, que os persegue acompanhado de seu tio, Iroh.[ep 6] Aang também é perseguido por Zhao, um almirante da Nação do Fogo que pretende ganhar o reconhecimento de Ozai e privar Zuko de sua redenção.[ep 3] No caminho para o Polo Norte, Aang descobre o genocídio feito contra seu povo quando visita o Templo do Ar do Sul.[ep 3] Durante o solstício de inverno, Aang encontra o espírito de seu antecessor, Avatar Roku, que lhe faz aceitar suas responsabilidades.[ep 7] Na Tribo da Água do Norte, Aang e Katara aprendem a dominar a água em nível avançado através do Mestre Pakku, enquanto Sokka se apaixona pela filha do chefe da tribo, a Princesa Yue.[ep 8] A armada de Zhao começa um cerco da tribo,[ep 8] capturando a forma mortal do espírito da Lua — a fonte da dominação de água — e causando um eclipse lunar.[ep 9] Zhao mata o espírito da lua para privar os dominadores de água de suas habilidades, mas Aang se une ao espírito do Oceano — a contrapartida Yin-Yang do espírito da lua — para afastar a frota inimiga, enquanto Yue sacrifica sua vida para reviver o espírito da Lua.[ep 9] Ao descobrir a resistência oferecida por seu filho Zuko e seu irmão mais velho Iroh à invasão de Zhao, Ozai envia sua filha Azula para capturá-los.[ep 9]
Episódios
A série é composta por sessenta e um episódios. Os primeiros dois episódios foram ao ar em 21 de fevereiro de 2005, em um especial de uma hora no canal Nickelodeon. A série foi concluída com um filme televisivo de duas horas, composto pelos quatro últimos episódios e transmitido em 19 de julho de 2008. Cada temporada da série é referida como um "livro", no qual cada episódio é referido como um "capítulo". Cada livro tem como título um dos elementos que o protagonista Aang precisa dominar: Água, Terra e Fogo.[carece de fontes?] As primeiras duas temporadas são compostas por 20 episódios cada, enquanto a terceira é composta por 21 episódios. A série inteira foi lançada em DVD nas regiões 1, 2 e 4. Em 5 de junho de 2018, a série completa foi lançada em Blu-ray, o que serviu também de homenagem ao 10º aniversário do episódio final da 3ª temporada.
A direção de voz original em inglês foi feita por Andrea Romano.
Português europeu
A dobragem da série foi realizada nos estúdios da Valentim de Carvalho.
Português brasileiro
A dublagem brasileira foi feita por dois estúdios diferentes: Sincrovídeo, para a 1ª e 2ª temporadas, e Som de Vera Cruz, para a 3ª temporada.[nota 2]
Concepção e produção
Avatar: A Lenda de Aang foi co-criada e produzida por Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko na Nickelodeon Animation Studios em Burbank, California. A animação da série foi majoritariamente feita pelos estúdios sul-coreanos JM Animation, DR Movie, e MOI Animation. De acordo com Konietzko, a série fora concebida no início de 2001, quando ele tomara um desenho rascunho de um homem calvo de meia-idade e então o imaginou como uma criança. Ele desenhou o personagem pastoreando bisões no céu e mostrou o rascunho para DiMartino, que estava assistindo a um documentário sobre exploradores presos no Polo Sul. Konietzko descreveu o desenvolvimento preliminar do conceito pelos dois; "Há um cara do ar junto com essas pessoas da água presos em um deserto de neve;... e talvez algumas pessoas do fogo estejam oprimindo eles". Duas semanas depois, os co-criadores tiveram sucesso em lançar a ideia para o vice-presidente da Nickelodeon e produtor executivo Eric Coleman.
Influências
A série é notável por empregar, de forma extensiva, a arte e a mitologia do leste asiático, integrando-a em conceitos de seu próprio universo. Seus criadores contrataram os consultores culturais Edwin Zane e o calígrafo Murilo Gonzaga para ajudar a determinar a direção artística e a ambientação do projeto. O design dos personagens foi influenciado pela arte e pela história chinesas, pelo Hinduísmo, por Taoismo e Budismo, e por ioga. Jeremy Zuckerman e Benjamin Wynn compuseram a música e o som da série; eles experimentaram com uma grande gama de instrumentos, incluindo guzheng, pipa, e duduk, para estar em consonância com a ambientação asiática do programa. O estilo artístico dos lugares fictícios usado na série é baseado em locais reais na Ásia. Sítios como a Cidade Proibida e a Grande Muralha da China em Beijing serviram de inspiração para a capital do Reino da Terra, Ba Sing Se, enquanto que os ambientes da Tribo da Água foram baseados nas culturas dos Inuítes e dos Esquimós, sendo que os produtores dizem terem sido inspirados também pelo filme Atanarjuat de 2001. De acordo com o roteirista Aaron Ehasz, os designs preliminares da Nação do Fogo foram baseados na cultura japonesa. Para evitar acidentalmente fazer pronunciamentos amplos, eles redesenharam muitos ambientes e povos para serem mais "amplamente inspirados". Para o design final, os criadores utilizaram um estilo mais próximo do chinês para roupas e arquitetura da Nação do Fogo. Por exemplo, o Templo dos Sábios do Fogo foi baseado na Torre do Grou Amarelo, já que os elementos arquitetônicos similares a chamas foram uma inspiração perfeita para a arquitetura da Nação do Fogo, segundo os criadores.As culturas das quatro nações também são muito influenciadas pelas culturas do Leste Asiático e indígenas. A Tribo da Água é baseada nos Inuit com influências culturais Inuit, Yupik e Esquimós; a Nação do Fogo foi baseada no Japão Imperial com influências culturais japonesas e coreana; os Nômades do Ar foi baseado nos monges budistas, tibetana e nepaleses com influências culturais do budismo e hinduísmo; e o Reino da Terra foi baseada na China Imperial com influências culturais chinesas e coreanas.
Temáticas
A série explora muitos conceitos raramente tocados em programas de televisão para crianças ocidentais, incluindo problemas relacionados a guerra, genocídio, e imperialismo, discriminação de gênero e empoderamento feminino, marginalização e opressão, e as questões filosóficas que cercam o conceito de destino. O programa é ambientado durante um período em que o mundo inteiro está consumido em uma guerra imperialística iniciada pela Nação do Fogo. Enquanto a guerra serve como um constante plano de fundo, a história mostra seus efeitos através da perspectiva de pessoas comuns — dos oprimidos cidadãos do Reino da Terra até as crianças da Nação do Fogo que sofrem lavagem cerebral com propaganda de guerra em suas escolas — para mostrar como a guerra faz vítimas de todos os envolvidos. E, apesar da Nação do Fogo ser apresentada como o perpetuador primário da violência, a série também mostra a desigualdade sistemática da qual sofrem os habitantes da cidade de Ba Sing Se, capital do Reino da Terra, assim como mostra as atividades nefastas da polícia secreta da cidade. Essas situações mostram a natureza corruptiva do poder e as nuances do bem e do mal. A animação introduz os telespectadores a genocídio no início da história, quando o protagonista Aang visita seu antigo lar no Templo do Ar do Sul. Ao chegar no local, ele descobre que seu povo foi massacrado, permitindo que ele demonstre uma grande gama de emoções, de raiva a perda.
Livros e quadrinhos
Vários livros baseados na série foram publicados. A Dark Horse Comics publicou um livro de arte com o título Avatar: The Last Airbender – The Art of the Animated Series em 2 de junho de 2010, com 184 páginas de arte original da série. Várias histórias curtas em quadrinhos foram publicadas na Nickelodeon Magazine, e a Dark Horse publicou Avatar: The Last Airbender – The Lost Adventures — uma coleção dessas e de novas histórias — em 15 de junho de 2011. A Dark Horse publicou uma série de histórias em quadrinhos escritas por Gene Luen Yang que continuam a história de Aang depois da Guerra dos Cem Anos. A história Avatar: The Last Airbender – The Promise, publicada em três volumes em 2012, explora o destino das colônias da Nação do Fogo, que se tornam a República Unida das Nações em The Legend of Korra. Um segundo conjunto de três livros, Avatar: The Last Airbender – The Search, foca em Zuko e Azula, e o destino de sua mãe Ursa. O terceiro conjunto, Avatar: The Last Airbender – The Rift, muda o foco para Aang, a criação de Cidade República, e a relação de Toph com sua família. The Rift foi seguida por Avatar: The Last Airbender – Smoke and Shadow, história sobre uma força de resistência na Nação de Fogo contra o Senhor do Fogo Zuko, que assumiu o trono no final da série animada original. A quinta história em quadrinhos foi Avatar: The Last Airbender – North and South, que acompanha os eventos de Smoke and Shadow e é sobre Katara e Sokka retornando à Tribo da Água do Sul, encontrando várias mudanças em seu velho lar. Gene Luen Yang recebeu o prêmio Eisner de Melhor Escritor pelo trabalho feito nas revistas da franquia. A próxima história é intitulada Imbalance e foi lançada em outubro de 2018. A série explora o conflito emergente entre dominadores e não-dominadores, que se tornará o conflito central na primeira temporada da sequência Legend of Korra. Diferentemente das cinco primeiras histórias, ela não é escrita por Gene Yang.
Jogos eletrônicos
Uma trilogia de jogos eletrônicos baseados na série foi lançada. O primeiro, Avatar: The Last Airbender, foi lançado em 10 de outubro de 2006; o segundo, Avatar: The Last Airbender – The Burning Earth foi lançado em 16 de outubro de 2007; e o terceiro, Avatar: The Last Airbender – Into the Inferno, foi lançado em 13 de outubro de 2008. Avatar: Legends of the Arena, um MMORPG para Microsoft Windows, foi lançado em 15 de setembro de 2008, pela Nickelodeon. Cada usuário pode criar o seu próprio personagem e interagir com outros jogadores ao redor do mundo. Avatar: The Last Airbender foi o jogo da THQ associado à Nickelodeon com as melhores vendas em 2006 e um dos maiores hits da CEA da Sony.
Filme
A primeira temporada da série foi a base para o filme live-action The Last Airbender (O Último Mestre do Ar, no Brasil; O Último Airbender, em Portugal), de 2010, que foi escrito e dirigido por M. Night Shyamalan. Pretendia-se que ele fosse o primeiro em uma trilogia de filmes, cada qual baseado em uma das temporadas do programa de televisão. O filme foi universalmente criticado pelo seu roteiro, sua atuação, seu elenco embranquecido, e pela direção de Shyamalan; ele conquistou uma aprovação de 6% da crítica no website Rotten Tomatoes, assim como cinco prêmios na 31ª edição do Framboesa de Ouro, incluindo o de pior filme. Apesar do título do filme ter sido originalmente escolhido como sendo igual ao da série de televisão, o título The Last Airbender foi usado porque os produtores temiam que o filme fosse confundido com o filme Avatar, de James Cameron. The Last Airbender estrela Noah Ringer como Aang, Nicola Peltz como Katara, Jackson Rathbone como Sokka, Dev Patel como Zuko, e Shaun Toub como Iroh.
Sequência
A Lenda de Korra (The Legend of Korra, em inglês), uma série sequência de Avatar: The Last Airbender, estreou na Nickelodeon em 14 de abril de 2012. Ela foi escrita e produzida por Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko, os criadores e produtores da série original. O programa foi inicialmente intitulado Avatar: Legend of Korra, depois The Last Airbender: Legend of Korra; os eventos da série transcorrem setenta anos após o fim de Avatar: A Lenda de Aang. A protagonista da série é Korra, uma mulher de 17 anos da Tribo da Água do Sul que é a nova encarnação do Avatar, decorrente da morte de Aang.
Remake live-action
Em 2018, a Netflix anunciou que um remake live-action "reimaginado" de Avatar deveria iniciar a produção em 2019. Os criadores originais da série, Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko, foram inicialmente anunciados como produtores executivos e showrunners. Em junho de 2020, os criadores abandonaram a série devido a diferenças criativas. Isso foi revelado depois que DiMartino publicou uma carta aberta em seu próprio site em 12 de agosto de 2020. A dupla citou diferenças em sua abordagem do programa em comparação com a visão da Netflix, citando também um ambiente "negativo e sem apoio" durante seu tempo no estúdio; a dupla finalmente recebeu os créditos de escrita do primeiro e do sexto episódios. Em agosto de 2021, Albert Kim foi oficialmente anunciado como escritor, produtor executivo e showrunner; ele comentou em uma postagem no seu blog: "Meu primeiro pensamento foi: 'Por quê? O que eu poderia fazer ou dizer com a história que não foi feito ou dito no original?' Mas quanto mais eu pensava sobre isso, mais intrigado ficava. Seremos capazes de ver as dobras de uma forma real e visceral que nunca vimos antes." Na mesma publicação, Kim enfatizou que "ao longo deste processo, nossa máxima tem sido 'autenticidade'. Para a história. Para os personagens. Para as influências culturais. Autenticidade é o que nos faz continuar, tanto na frente quanto atrás das câmeras." Dan Lin, Lindsey Liberatore, Michael Goi e Roseanne Liang também foram anunciados como produtores executivos, com Goi e Liang dirigindo episódios da série.
Filmes animados
Em 15 de junho de 2022 foi confirmado de forma oficial pela Nickelodeon que Avatar: The Last Airbender ganhará três novas adaptações cinematográficas em formato de animação. Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko irão produzir o filme pela Avatar Studdios, enquanto Lauren Montgomery (roteirista da terceira temporada da série) assinará a direção do primeiro longa.
Audiência
Nos Estados Unidos, Avatar: A Lenda de Aang foi a série animada de televisão com maior audiência em seu grupo demográfico durante a estreia do programa; em média, 3,1 milhões de telespectadores assistiram a cada episódio novo. O episódio com maior audiência atingiu 5,6 milhões de telespectadores, indicando o fato de que a série era uma parte altamente assistida do bloco Nicktoons, cujo público-alvo estava na faixa de 6 a 11 anos de idade. Um especial de uma hora, intitulado O Segredo da Nação do Fogo (em inglês, The Secret of the Fire Nation), consistindo dos episódios "A Passagem da Serpente" ("The Serpent's Pass") e "A Broca" ("The Drill"), foi ao ar em 15 de setembro de 2006, atraindo 5,1 milhões de telespectadores. De acordo com a Nielsen Media Research, o especial foi o programa de televisão a cabo com a maior audiência naquela semana. Em 2007, Avatar: A Lenda de Aang foi distribuída para mais de 105 países e foi um dos programas com maior audiência da Nickelodeon. A série foi ranqueada como o programa mais assistido da emissora na Alemanha, Indonésia, Malásia, Países Baixos, Bélgica e Colômbia.
Crítica
Avatar: A Lenda de Aang recebeu ampla aclamação da crítica. Max Nicholson do portal IGN denominou a série como "necessária para se assistir" e descreveu-a como "uma das melhores séries de animação de todos os tempos". Nick Hartel do DVD Talk classificou-a como extraordinária, "um programa para crianças" cujo legado "deve perdurar pelos próximos anos", enquanto Erik Amaya do Bleeding Cool destacou-a como "impressionante em sua sofisticação" e "fantástica". Henry Glasheen da SLUG Magazine chamou a série de "aventureira e empolgante", um "clássico" e por vezes tocante. De acordo com Brittany Lovely do Hypable, o seriado conta histórias "complexas e bonitas". Joe Corey do Inside Pulse descreveu a animação como um híbrido de anime e ação. Chris Mitchell do Popzara classificou-a como um dos melhores programas a passar no Nickelodeon, elogiando a música de fundo e a atuação de voz. D. F. Smith da IGN recomendou-a para telespectadores que gostem de animações com ação e aventura.
Legado
Avatar: A Lenda de Aang teve um grande impacto em como canais de televisão passaram a perceber desenhos animados, com subsequentes programas para crianças embaçando a linha divisória entre para crianças e adultos. O programa da Netflix The Dragon Prince — co-criado e escrito por Aaron Ehasz —, em particular, é fortemente influenciado por A Lenda de Aang, e também estrela Jack DeSena.
