A Panela do Diabo
A Panela do Diabo é o décimo quinto e último álbum de estúdio do cantor e compositor brasileiro Raul Seixas e o segundo do cantor e compositor brasileiro Marcelo Nova, lançado em 19 de agosto de 1989 pela gravadora WEA, com gravações realizadas em maio de 1989 no Estúdio Vice-Versa, em São Paulo, e distribuição pela BMG Ariola. O disco foi possível pela aproximação progressiva entre Raul e Marcelo que começou a se intensificar a partir de 1984 e viria a culminar em duas turnês conjuntas e este álbum.
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Raul Seixas já era um artista estabelecido no mercado fonográfico brasileiro, tendo gravado alguns dos melhores álbuns de rock no Brasil nos anos 1970. Entretanto, após sair da Philips, a carreira de Raul experimentou diversos altos e baixos. Assim, apesar de ter gravado diversos sucessos radiofônicos e alguns bons álbuns neste período, o artista veterano tornou-se cada vez mais uma figura mal vista pelas gravadoras e promotores de shows no Brasil. Marcelo, por outro lado, apesar de não muito mais novo do que Seixas - apenas 6 anos os separavam - começou mais tarde na carreira artística, tendo alcançado grande sucesso com o seu grupo, o Camisa de Vênus. Ainda, apesar de Marcelo ser admirador de Raul e ter frequentado seus shows desde a época dos Panteras, o primeiro encontro entre os dois deu-se quando a banda de Marcelo Nova tinha uma apresentação marcada no Circo Voador, no Rio de Janeiro em 1984. Antes da apresentação, eles foram informados que Raulzito viria vê-los. Assim, todos acabaram juntos no palco tocando uma seleção de covers de clássicos do Rock de improviso. Depois disso, Marcelo foi ver um espetáculo de Raul em São Paulo, no dia 16 de março de 1985, na danceteria Raio Laser. Ao fim da apresentação ele se aproxima para cumprimentar o artista e eles trocam telefones e endereços, começando a se visitar mutuamente.
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As canções que viriam a fazer parte do disco começaram a ser compostas por Marcelo e Raul ainda durante a turnê Anestesia, já que, segundo Marcelo, inconscientemente, eles acreditavam que fariam um disco mais cedo ou mais tarde. Assim, quando o contrato de Raul com a Copacabana encerrou-se e veio o convite de Midani, eles puderam "trancar-se em casa" e produzir a maioria das músicas. Então, as gravações transcorreram, de certo modo, rapidamente, no curso do mês de maio de 1989, no Estúdio Vice-Versa, em São Paulo. Após o disco estar gravado, veio o lançamento do primeiro single - "Carpinteiro do Universo" - e o início da turnê de divulgação - com shows no Olympia, em São Paulo, entrevista no Jô Soares Onze e Meia, e apresentação no Domingão do Faustão -, tudo em junho de 1989. Os músicos prometiam que o disco teria muito rock e rhythm and blues. Durante esta turnê, antes de um show em Santa Bárbara d'Oeste, os músicos descobriram que um grupo de religiosos evangélicos distribuía panfletos associando os dois ao diabo: aquela foi a dica para a escolha do nome do disco. O álbum foi mixado no Estúdio nas Nuvens, de Liminha, no Rio de Janeiro. A turnê acabou no dia 13 de agosto com um último show em Brasília, no Ginásio Nilson Nelson.
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O álbum começa com uma versão a cappella - e embriagada - de "Be-Bop-A-Lula", de Gene Vincent, um clássico rockabilly dos anos 50. Em seguida, o álbum traz o rock autobiográfico "Rock 'n' Roll" que explora histórias da vida de Raul e Marcelo e cita diversos artistas de rock and roll, como Little Richard e Chuck Berry, além de comparar o artista nordestino de forró Genival Lacerda com os pioneiros do rock Elvis Presley e Jerry Lee Lewis. Depois, temos um dos singles e grande sucesso do disco, "Carpinteiro do Universo", uma balada "country-caipira" - mistura de música country com música sertaneja de raiz - que tem como temática a impossibilidade de "arrumar o mundo" e de "tudo consertar" e que foi considerada, por Luís Antônio Giron, como "uma das melhores canções já realizadas no rock nacional", com sua melodia lenta e fácil e sua letra lírica. "Quando Eu Morri" é um blues que tem a morte e o abuso de substâncias como temática: interessante notar que esta temática aparece de modo manifesto apenas nesta composição de Marcelo e em outra estrofe sua no rock de abertura ("Por aí os sinos dobram e isso não é tão ruim / Pois se são sinos da morte, eles ainda não bateram para mim / E até chegar a minha hora, Eu vou com ele até o fim"). "Banquete de Lixo" é outra que também fala sobre abuso de substâncias.
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Lançamento
O álbum foi lançado no dia 19 de agosto de 1989 - em LP, Fita cassete e CD - pela gravadora WEA (distribuído pela BMG Ariola) e, dois dias depois, viria a falecer - vítima de um ataque cardíaco, de madrugada, em seu apartamento - Raul Seixas, aos 44 anos. Não se sabe se apenas por suas qualidades, ou se houve alguma influência da morte de Seixas, mas o álbum vendeu mais de 150 mil cópias em seu ano de lançamento, rendendo um disco de ouro a Raul e Marcelo - sendo que o de Raul foi entregue a sua família. De qualquer modo, o lançamento acabou sendo eclipsado pelo trágico fim de um de seus autores e, ao mesmo tempo, beneficiou-se da exposição massiva que Raul Seixas passou a ter em toda a mídia nacional. Suas músicas voltaram a tocar no rádio e especiais sobre sua carreira apareceram em jornais, revistas e na televisão.
Fortuna crítica
O álbum foi extremamente bem recebido pela crítica especializada na época de seu lançamento. De fato, assim como em relação às vendagens, não se sabe o quanto a morte de Raul Seixas influenciou na fortuna crítica do disco. É verdade que a turnê de divulgação do trabalho - que teve início mais de 2 meses antes de seu lançamento - vinha recebendo cobertura extremamente favorável da imprensa especializada, especialmente por significar o retorno de Seixas aos palcos após quase 3 anos sem fazer shows pelo país. Entretanto, é de notar-se que as críticas foram unanimemente favoráveis e, com o passar dos anos, quase ninguém resolveu reavaliar o álbum.
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O álbum tornou-se cult com o passar dos anos, com "Carpinteiro do Universo" e "Pastor João e a Igreja Invisível" tornando-se clássicos do cancioneiro de Raul Seixas e, também, de Marcelo Nova. Ainda hoje, Marcelo Nova toca canções do disco e, até, o álbum completo em turnês comemorativas. Por outro lado, o grande legado do álbum foi o estabelecimento definitivo do lugar único de Raul Seixas no panorama da música popular brasileira, em especial no rock brasileiro. Assim, o álbum - e a sua turnê de divulgação - permitiu a apresentação de Raul a uma nova geração, abrindo espaço para a condição de ídolo que o músico baiano passaria a ostentar após a sua morte, com a edição de diversas coletâneas e a reedição de seus discos clássicos.
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Todas as faixas escritas por Raul Seixas e Marcelo Nova, exceto onde indicado
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