Rock psicodélico
Rock psicadélico (português europeu) ou rock psicodélico (português brasileiro) é um subgênero do rock que se desenvolveu na metade da década de 1960 inspirado, influenciado ou representativo da cultura psicodélica, centrado na recriação da sonoridade ou ambientes oníricos, ácidos e viajantes (trip) tipicamente associados aos efeitos de drogas alucinógenas que alteram a percepção como LSD, cogumelos, mescalina e DMT. A música incorporou novos efeitos sonoros eletrônicos e técnicas de gravação, solos instrumentais estendidos e improvisação. Muitos grupos psicodélicos diferem em estilo, e o rótulo é frequentemente aplicado de forma espúria.
O rock psicodélico tentava replicar os efeitos e realçar a experiência de mente alterada dos alucinógenos, incorporando novos efeitos eletrônicos, solos estendidos, improvisação e o uso de instrumentos exóticos, particularmente de música indiana e flamenca.
Instrumentação
As bandas de rock psicodélico costumam incluir instrumentos típicos das bandas de rock, com uso frequente de teclados e instrumentos exóticos. As guitarras elétricas são frequentemente usadas com feedback, wah-wah e fuzzboxes, efeitos pouco utilizados até o estilo se tornar popular. Costuma haver uso de instrumentos exóticos que são utilizados na música da Índia, paticularmente o sitar e o tabla. Há uma forte presença de teclados, especialmente órgãos, pianos barrocos, cravos ou o mellotron. O uso de instrumentos eletrônicos como sintetizadores e teremim era bastante comum, especialmente em bandas como The Rolling Stones, The Beach Boys, The Beatles, The Doors, The Who, The United States of America e Pink Floyd.
Linguagem musical
Estruturas musicais complexas costumam ser usadas no rock psicodélico. As canções costumam ter mudanças na armadura e no compasso, como por exemplo, em "Lucy in the Sky with Diamonds": nos versos é utilizado o compasso ternário (3/4) e no refrão muda para 4/4; a canção usa a armadura de Lá maior nos versos, Si bemol maior antes do refrão, e Sol maior no refrão. Os riffs de guitarra utilizam pedais e modos musicais, e os solos ou os jams são estendidos e improvisados.
Conteúdo lírico
As letras do gênero fazem referência direta ou indireta às drogas e as alucinações causadas por elas, como em "White Rabbit", de Jefferson Airplane, "Purple Haze", de Jimi Hendrix ou "Heroin" do The Velvet Underground. Conteúdo surreal, infantil, remetente a cores vividas, fantástico, cósmico, esotérico e literariamente inspirado costuma ser incluído nessas letras. Um exemplo são as músicas que constituem o álbum The Piper at the Gates of Dawn do Pink Floyd, nele as músicas tomam temas que remetem a fantasias e nostalgias, inocência, como bicicletas, gnomos, fadas, gatos siameses, contos de mães, além de experiência onírica, viagem cósmica e etc.
Imagem: ER's Eyes - Our planet is beautiful. · BY-NC-SA · Openverse
Seguindo a liderança de Hendrix no rock, a psicodelia começou a influenciar os músicos afro-americanos, particularmente as estrelas da gravadora Motown. Este soul psicodélico foi influenciado pelo movimento dos direitos civis, dando-lhe uma vantagem mais escura e mais política do que muitos rocks psicodélicos. Com base no som funk de James Brown, o pioneirismo se deu em torno de 1968 por Sly and the Family Stone e The Temptations. Outros artistas que seguiriam essa tendência fora, Edwin Starr e Undisputed Truth. Os conjuntos interdependentes de Funkadelic e Parliament de George Clinton e seus vários spin-offs levaram o gênero a passos mais extremos, fazendo com que funk se tornasse quase como uma religião na década de 1970, produzindo mais de quarenta singles, incluindo três no Top Ten dos Estados Unidos e três álbuns de platina. Enquanto o rock psicodélico começou a declinar no final da década de 1960, o soul psicodélico continuou na década de 1970, atingindo popularidade nos primeiros anos da década e apenas desaparecendo no final da década de 1970, já que os gostos começaram a mudar. Bandas como Earth, Wind & Fire, Kool & the Gang e Ohio Players, que começaram como artistas de soul psicodélico, incorporaram seus sons em música funk e eventualmente a música disco que a substituiu parcialmente.
